El «Guernica» de Picasso – ‘blog de viajes

Mientras observaba los acontecimientos recientes en Afganistán llegar a los titulares, pensé en la importancia de humanizar los sucesos trágicos distantes y en la capacidad única de los artistas para hacerlo.

La monumental pintura de Picasso «Guernica», de más de 7 metros de ancho, es un ejemplo impresionante de esto. No es solo una obra de arte, sino una pieza de historia que captura los horrores de la guerra moderna con un estilo moderno.

La pintura (reproducida en esta foto en una pared de la propia ciudad comercial vasca de Guernica) representa un hecho específico. El 26 de abril de 1937, Guernica fue el objetivo del primer ataque aéreo del mundo contra civiles. España se encontró en medio de la amarga guerra civil española (1936-1939), en la que su gobierno elegido democráticamente se enfrentó al general fascista Francisco Franco. Para reprimir a los desafiantes vascos, Franco le dio permiso a su aliado fascista Adolf Hitler para usar la ciudad como conejillo de indias para probar la nueva fuerza aérea de Alemania. La incursión arrasó la ciudad y provocó una destrucción desconocida en ese momento (aunque sería un lugar común hasta 1944).

La noticia del atentado llegó a Pablo Picasso, un español residente en París. Horrorizado por lo que estaba sucediendo en su país de origen, Picasso de inmediato se dispuso a esbozar escenas de destrucción tal como las imaginaba …

Las bombas caen y destruyen la tranquila aldea. Una mujer aúlla en el cielo, los caballos gritan, un hombre cae al suelo y muere. Un toro, símbolo de España, piensa en todo y vela por una madre y su bebé muerto … una Piedad moderna.

El estilo cubista abstracto de Picasso refuerza el mensaje. Es como si recogiera los pedazos rotos y los pegara en un lienzo. Los tonos en blanco y negro son tan sombríos como las fotos de los periódicos que informaron sobre el bombardeo y crean un estado de ánimo deprimente y repugnante.

Picasso eligió símbolos universales e hizo de la obra un comentario sobre todas las guerras. El caballo con la lanza en la espalda simboliza la humanidad que ha sucumbido a la fuerza bruta. El brazo del jinete caído está cortado y su espada está rota, más símbolos de derrota. Por lo general, un orgulloso símbolo de fuerza, Tauro es impotente y asustado. La paloma asustada de la paz solo puede llorar. Toda la escena está iluminada desde arriba por la dura luz de una bombilla desnuda. La pintura de Picasso arroja luz sobre la brutalidad de Hitler y Franco. Y de repente todo el mundo estaba mirando.

La pintura hizo su debut en la Exposición de París de 1937 y llamó la atención de inmediato. Por primera vez, el mundo pudo ver el poder destructivo del movimiento fascista en ascenso, un preludio de la Segunda Guerra Mundial.

Finalmente, Franco ganó la guerra civil española y gobernó el país con mano de hierro durante los siguientes 36 años. Picasso juró no volver nunca a la España de Franco. “Guernica” se exhibió en Nueva York hasta la muerte de Franco (1975), cuando puso fin a sus décadas de exilio. La obra maestra de Picasso se encuentra ahora en Madrid como obra de arte nacional de España.

Con cada año que pasa, el lienzo parece más profético: honra no solo a los miles que murieron en Guernica, sino también a las 500.000 víctimas de la amarga Guerra Civil española, los 55 millones de la Segunda Guerra Mundial y otras innumerables guerras recientes. Picasso le dio a lo que ahora llamamos «daño colateral» un rostro humano.